50 parimat kõigi aegade parimat draakonifilmi [2022]
Kaasaegne kinomaastik võib olla superkangelaste poolt monopoliseeritud, kuid ei saa eitada tõsiasja, et tuld hingava behemoti sisestamine hästi monteeritud peavooluprojekti suurendab selle meelelahutuslikku väärtust isegi tänapäeval enam kui kaks korda.
Seetõttu on kogu maailmas filmitööstuses demonstreeritud draakonid edukalt köitnud igas vanuses inimesi.
Lisaks sellele, et need olendid on salapärased, hirmuäratavad ja alistamatud, on neid nähtud isegi mõnes silmapaistvas pealkirjas suhtlemas. Ja kuna suhtlemine sillutab teed perspektiividele ja sügavamale mõistmise tasemele, on isegi draakonid aastate jooksul inimestega ühenduse loonud.
Ühte näidet sellest nähti hiljuti ka menukas telesarjas „Troonide mäng“. Selle süžees esinenud draakonid muutusid saate enda edu jaoks oluliseks.
Ütlematagi selge, et filmitegijad ei saa täna endale lubada oma tiitrite eest tuima draakoni väljatöötamist; eriti mitte siis, kui tehnoloogia on uuel aastatuhandel tohutult arenenud.
Mis siis, kui suurepäraseid peavoolu mängufilme, mille pika tegelaste loendi hulgas on draakon, on vähe, on kindlasti olnud mõned väärt pakkumised, mis väärivad meie nimekirjas kohta.
50. Dragonheart 3: The Sorcerer's Curse (2015)
See Colin Teague'i režissööri ettevõtmine on Dragonheart frantsiisi kolmas film ja see on algse pealkirja eellugu.
Film jälgib rüütli nimega Garethi ja tema draakoni Drago teekonda. Pärast Drago päästmist on Gareth tema lähedal.
Üheskoos võtavad nad enda peale kohustuse hoida ära needus ja nõia tige valitsus. Dragonheart 3: The Sorcerer's Curse pälvis oma debüüdil erinevat kriitikat, kuid arvestades tõsiasja, et tegemist oli televisiooniväljaandega, suutis see koguda tunnustust oma CGI eest.
49. Eragon (2006)
See Stefen Fangmeieri režissööri ettevõtmine põhineb autori Christopher Paolini samanimelisel romaanil. Kuigi raamat oli tõeline sinine klassika, osutus selle ekraniseering vaatajate jaoks pisut allakäivaks kogemuseks.
Film jälgib Eragoni-nimelise talupoisi teekonda, kes komistab draakonimuna otsa. Pärast draakonipojaga sõbrunemist ja tema kasvatamist proovib ta sellega ratsutama hakata.
Varem kui hiljem mõistab ta, et ta oli alati kohustatud olema äge draakoniratsutaja, kellel oli kohustus päästa oma rahvas kurja kuninga käest.
Kuigi mängufilm ei andnud oma algmaterjalile täielikult õiglust, on võimalus, et need, kes pole seda raamatut lugenud, võivad seda päris korraliku kellana pidada.
Soovitatav:
50 parimat kõigi aegade parimat keskaegset filmi [2022]
48. Monster Hunter (2020)
Paul W. S. Andersoni kirjutatud, lavastatud ja ekraanile produtseeritud Monster Hunter põhineb samanimelisel Capcomi videomängusarjal.
Lugu jälgib kapten Artemist ja tema sõdurite rühma, kes on tiritud maailma, kus eksisteerivad koos halastamatud koletised ja inimesed.
Rühm püüab üheskoos oma parima, et maadelda maailma ohtudega ja lõpuks põgeneda. Milla Jovovichi pealkirjaga koletisfilm avanes piletiakendel rangelt keskmiste arvustusteni.
Selle muusikaline partituur, visuaalid ja esietendused leidsid siiski tunnustust osa filmikriitikute seas.
Soovitatav:
70 parimat koletisefilmi, mida 2022. aastal vaadata
47. Dragons: Fire and Ice (2004)
Režissöör Keith Inghami 'Draakonid: tuli ja jää' on telefilm, mis jälgib Draigari ja Norvageni kuningriikide tormilist suhet.
Mõlemad kuningriigid lähevad pärast seda, kui suured draakonid, kellele usaldati rahu hoidmine, jäljetult kadunuks jäädes, väiklases süüdistamismängus.
See arvutianimeeritud CGI-seiklusfilm ei ole liiga pikk, võib-olla seetõttu võib see hoida draakonihuvilisi oma ekraanide küljes.
Lisaks sisaldab see mitmesuguseid draakoneid; plusspunkt, mis õigustab tema positsiooni meie nimekirjas.
Soovitatav:
70 parimat kultusklassikalist filmi, mida 2022. aastal vaadata
46. Dragonheart Vengeance (2020)
Selle fantaasiaseiklusmängufilmi on lavastanud Ivan Silvestrini. Selle eesmärk on jälgida Lukase-nimelise noore taluniku teekonda, kes otsustab draakoni ja palgasõduri abiga üles otsida ja karistada ründajaid, kes vastutavad tema pereliikmete enneaegse surma eest.
Kolmas otsevideo eellugu 1996. aasta filmist Dragonheart, Dragonheart Vengeance ei olnud frantsiisi kõvadele fännidele just meeldejääv kogemus.
Kuid neile, kellele meeldib vaadata ja imetleda tuldpurskavate draakonite kartmatut vaimu, võib see siiski meeldida.
Soovitatav:
50 parimat maagilist fantaasiafilmi, mida vaadata [2022]
45. Dragonheart: Battle for the Heartfire (2017)
Patrik Syverseni režissöör Dragonheart: Battle for the Heartfire on 1996. aasta suhteliselt populaarse draakonifilmi Dragonheart teine otsevideo eellugu.
Film näitab, kuidas pärast kuningas Garethi surma üritavad tema lapselapsed oma parima, et kasutada ära Dragolt päritud erilisi võimeid.
Nende ainus eesmärk on üksteisega trooni püüdmisel võidelda. Pärast Drago jõuallika varastamist lähevad asjad aga sassi.
Ütlematagi selge, et see seab ohtu kogu kuningriigi ja paneb vaatajate jaoks käima terve rea sündmusi.
Soovitatav:
80 parimat alahinnatud filmi, mida 2022. aastal vaadata
44. Dragonworld (1994)
See Ted Nicolaou režissööri ettevõtmine on otse videosse suunatud kogupere fantaasiafilm, mis jälgib ühe noore mehe teekonda; keegi, kes on valmis oma eluga riskima, et päästa oma tuldpurskava sõbra elu, keda lõbustuspargi omanik üsna ebaõiglaselt kohtleb.
Kuigi Dragonworld ei pruugi olla visuaalselt nii ahvatlev kui enamik meie nimekirjas olevaid tavalisi filme, on see kindlasti armas ja meeldiv draama, mida saab nautida noor publik, kes pole veel alistunud tänapäeva jämedale huumorile ja märulikujudele. Funktsioonid.
Veelgi parem, seda filmi saab vaadata koos perega.
Soovitatav:
80 parimat tulnukate filmi, mida 2022. aastal vaadata
43. Seitsmes poeg (2014)
Sergei Bodrovi juhitud Seitsmes poeg on märuli-seikluslik fantaasiafilm, mis põhineb Joseph Delaney romaanil The Spook's Apprentice.
Lugu jälgib vananevat meistervõlurit Johnit, kes vajab õpipoissi pärast seda, kui vaenulikul nõial õnnestub temast lõplikult kõrvale hiilida.
Pärast pikki ja tüütuid otsinguid satub ta aga mehele nimega Thomas ja loodab, et ta saab kunsti õppida ja kohalikke abistada.
Seventh Son oli ambitsioonikas projekt, mis ei suutnud oma näitlejate ja lugude jutustamiseks kasutatud arvukate kinoressursside osas täielikult õiglust teha.
Soovitatav:
Kõigi aegade 50 parimat nõiafilmi [2022]
42. George ja draakon (2004)
See Tom Reeve'i režissööri ettevõtmine jälgib rüütel George'i teekonda, kes, olles pealt näinud palju verd ja verd, otsustab loobuda sõjapidamisest ja alustada oma teekonda pääste poole.
Kuid asjad ei lähe nii nagu plaanitud ja ta sunnib naasma selle juurde, mida ta kuningas Edgari armastatud tütre päästmiseks teeb.
Nooremale loole kõige paremini sobivat George and the Dragonit saab hinnata, kui vaatajad ei voogesitage seda kõrgete ootustega.
Lõppkokkuvõttes on see popkorni meelelahutaja, kelle peamine müügiargument on draakon ise.
Soovitatav:
50 läbi aegade kõige populaarsemat fantaasiaromantikat
41. Wrath of the Titans (2012)
Jonathan Liebesmani lavastatud „Titaanide viha“ on fantaasiamärulidraama, mille pealkirjadeks on tuntud näod, nagu Liam Neeson, Rosamund Pike, Ralph Fiennes ja Sam Worthington.
See jälgib Perseuse-nimelise pooljumala teekonda, kes peab päästma oma isa Zeusi, kelle Ares ja Hades on vangi võtnud.
Tee vabadusele on aga harva kerge ning Perseuse ja tema isa juhtum ei erine.
Ta ei pea võitlema mitte ainult oma venna ja onuga, vaid ka titaanidega, et vabastada oma isa ilma, et see kahjustaks tema heaolu.
See on üks neist vähestest filmidest, milles on draakon ja mis võib viia teid kreeka mütoloogia maailma.
Soovitatav:
50 parimat mõrtsukafilmi, mida vaadata [2022]
40. Suur müür (2016)
Näitleja Matt Damonit saab selles Yi-Mou Zhangi režissööri ettevõtmises näha mängimas Hiina sõdalast, kes võitleb draakonitega.
Fantaasia-koletisefilm räägib palgasõdurist William Garrinist, kes on vangistatud. Vangistuses olles mõtleb ta välja viisi, kuidas päästa Suur müür halastamatute koletiste eest.
Ta liitub peagi mitme teise sõdalasega, et kaitsta piirkonda. Kuigi mängufilm õitseb oma ahvatlevate tegevuste jadade tõttu, kritiseeriti seda süžeestruktuuri ja Hiina sõdalase peamise juhtrolli näitamise pärast.
Soovitatav:
50 läbi aegade populaarseimat Hiina näitlejat
39. Godzilla: Koletiste kuningas (2019)
Godzilla: King of the Monsters on suurel ekraanil toimuv põnevusmäng, mis avas väga polariseeriva tagasiside kinouniversumist.
Kuigi filmitundjad kritiseerisid seda liiga tormilisena, nimetasid Godzilla frantsiisi fännid seda ausaks popkorni meelelahutajaks.
Olgu kuidas on, aga filmi peamine antagonist kuningas Ghidorah on sama ähvardav kui selle nimitegelane.
Lisaks kvalifitseerub see draakoniks selles mõttes, et ta püüab välku hingates tekitada vaatajates hirmu; tegu, mis on ainult draakonitele.
Kuigi mängufilmi kiideti selle tegevuste ja visuaalsete efektide eest, kritiseeriti seda paberiõhukese süžee, tempo ja ebahuvitavate tegelaste pärast.
38. The Pagemaster (1994)
Ehkki võib meenutada Macaulay Culkinit 1990. aasta ülemaailmse hiti 'Üksinda kodus' lapsena, poleks nad kindlasti teadlikud tõsiasjast, et ta mängis vaid paar aastat hiljem otsesaadete/animeeritud fantaasiafilmi pealkirja.
Pagemaster on draakonifilm, mis jälgib väljas möllava tormi tõttu raamatukogusse varju sattunud poisi teekonda.
Raamatukogus olles muutub ta mingil moel animeeritud illustratsiooniks ja peab seetõttu uskumatult palju tööd tegema, et naasta pärismaailma.
Nii põnevalt kui selle süžee ka ei kõla, avanes projekt ebasoodsate arvustuste osaliseks ja ei õnnestunud piletikassades raha vermida.
37. 47 Ronin (2013)
Carl Rinschi debüüdis juhitud fantaasiafilmis on draakonid, märatsevad metsalised, ämblikud, rebased ja palju muid elemente, mille eesmärk on publikule meeldida.
Hollywoodi staari Keanu Reeves'i pealkirjaga 47 Ronin räägib loo samuraide bandest, kes asub karistama halastamatut šoguni pärast seda, kui too solvab ja tapab nende lugupeetud isandat.
Kuigi 47 Roninil on visuaalsete efektide osas kõik olemas, on see paremini tuntud oma haripunkti poolest, mis näitab nõida muutumas ohtlikuks draakoniks.
Peab ütlema, et draakon nägi kulminatsioonilises jõuproovis ühtaegu lahe ja vägivaldne välja.
36. Cameloti otsingud (1998)
See Frederik Du Chau režissööri ettevõtmine on animeeritud fantaasiamuusikadraama, mis jälgib ambitsioonika tüdruku nimega Kayley teekonda; keegi, kes ihkab olla rüütel nagu tema isa Sir Lionel.
Peagi näidatakse filmis tüdrukut, kes teeb koostööd pimeda eraku, tema pistriku ja kahepealise lohega, kelle ainus eesmärk on hankida kuningas Arthuri kadunud mõõk Excalibur.
Lõdvalt Vera Chapmani romaanil 'Kuninga Damosel' põhinev film sai kassades vastakaid hinnanguid.
Selle mänguline kujund võib aga panna teid selle tööaja läbi istuma ilma suuremate probleemideta.
35. Reign of Fire (2002)
Kuna draakonid on müütilised olendid, kes esinevad paljude kultuuride folklooris üle kogu maailma, püüab režissöör Rob Bowmani futuristlik tule valitsemine sobitada sama narratiiviga.
See lõbus postapokalüptiline film näitab ohustatud inimkonda kõige ebatavalisemal viisil. Filmi süžee järgib rühma tuld hingavaid draakoneid, kes on põrgulikult valmis planeedi hävitama.
Kuid ellujäänute rühm ühineb sõjaväega, et hävitada metsalised, et kaitsta planeeti.
Ehkki mängufilmi kritiseeriti selle nõrga teostuse pärast, korvasid hirmuäratavate draakonitega võitlemise visuaalid selle leige süžeestruktuuri.
Veelgi enam, Christian Bale, Matthew McConaughey ja Gerard Butler annavad endast parima, et filmi tõsta.
34. Vendade Grimmide imeline maailm (1962)
See fantaasiamängufilm on põhimõtteliselt saksa muinasjutukogujate väljamõeldud elulugu, mis sisaldab nende lugude taaslavastusi.
Cinerama protsessiga filmitud filmis mängisid mõned silmapaistvad filminäod ja see oli äriliselt edukas ettevõtmine piletikassas.
Henry Levini ja George Pali juhitud Vendade Grimmide imeline maailm pälvis tunnustust oma võluvate visuaalide ja lummava jutuvestmise eest.
Samuti pole see funktsioon, mida paljud vaatajad tunnevad, mistõttu on veelgi huvitavam see meie loendisse lisada.
33. Pete's Dragon (1977)
Disney poolt rahastatud live-action/animeeritud muusikalist fantaasiamängufilmi on juhtinud Don Chaffey. Selle eesmärk on jutustada armsat lugu orvuks jäänud poisist ja tema maagilisest draakonist, keda kutsutakse poisi lapsendajate kuritahtliku käitumise tõttu linna tulema.
Pete's Dragon on üks neist haruldastest filmidest, mis näitab kergel moel metsalist draakonit. Kuigi film sai vastakaid hinnanguid, oli see piletikassas tagasihoidlik hitt.
Samuti nimetati see 50. Oscarite jagamisel muusikalise partituuri ja originaallaulu eest.
32. Beowulf (2007)
See Briti-Ameerika 3D arvutianimeeritud fantaasiafilm, mida juhib Robert Zemeckis, jälgib ägeda sõdalase nimega Beowulf teekonda; keegi, kes kaitseb taanlasi kohutava koletise Grendeli eest, haavates teda kohutavalt.
Pärast seda, kui koletise ema sellest teada saab, tõotab ta aga kätte maksta. Beowulf on veidi alahinnatud fantaasiafunktsioon, mida hinnati CGI visuaalsete efektide, esituste ja selle luuletuse tõlgenduse eest, millest see inspireeritud sai.
Kuigi filmis esinesid populaarsed nimed, osutus see kassasse pettumuseks, kuna see suutis vaevalt oma tootmiskulusid tagasi saada.
31. Tales From Earthsea (2006)
See Goro Miyazaki režissööri ettevõtmine jälgib võimsa võluri ja noore printsi teekonda; kaks vaprat inimest, kes võtavad endale kohustuse uurida kõike seletamatut, mis nende ümber näib toimuvat.
Kuigi see Jaapani anime-eepiline fantaasiamängufilm näeb suurema osa oma esitusajast ilus välja, kritiseerisid paljud inimesed seda kalduvuse pärast füüsilisele vägivallale ja selle eest, et see ei ole oma algmaterjalile liiga lojaalne.
Seda öeldes on Tales From Earthsea tõepoolest üks kõige erilisematest filmidest, mis sisaldab draakonit, mille otsa võib komistada.
30. Godzilla vs. kuningas Ghidorah (1991)
Selle Jaapani kaiju filmi on kirjutanud ja suurele ekraanile lavastanud Kazuki Ōmori. Selle müügiargumendid on väljamõeldud koletised Godzilla ja kuningas Ghidorah.
Lugu jälgib ajarändurite teekonda, kes püüavad ära hoida dinosauruse mutatsiooni. Kõik ei lähe aga plaanipäraselt ja protsess päädib terroriseeriva kolmepealise draakoni loomisega; üks, mis kavatseb Jaapanis kaost tekitada.
Vaatamata mõõdukale edule piletiakendel, kritiseeriti mängufilmi väljaspool Jaapanit liiga natsionalismi pärast.
29. Dragonheart (1996)
See Rob Coheni režissööri ettevõtmine räägib Draakon-nimelisest lohest ja pettunud rüütlist. Olles türanlikust surematust valitsejast väsinud, otsustab duo asja enda kätte võtta.
Mõrkjasmagusa noodiga lõppev Dragonheart pälvis tunnustust visuaalse ja esteetilise väärtuse eest. Kuid kriitikud ei olnud liiga rahul selle lameda süžeega, millel polnud palju sügavust pakkuda.
Sellegipoolest oli see fantaasialine märuli-seiklusdraama kassaedukas ning kandideeris parimate visuaalefektide Oscarile ja tõi kaasa ka kaks järge.
28. Ghidorah, kolmepealine koletis (1964)
Ishirō Honda, Ghidorah, ekraanile pandud Kolmepealine koletis on Jaapani Godzilla frantsiisi viies mängufilm.
Film kujutab, kuidas Godzilla, Rodan ja Mothra on sunnitud ühinema, et päästa inimtsivilisatsioon kõige surmavama metsalise eest. metsaline, kes juhtub olema tuld hingav kosmosekoletis.
Põhimõtteliselt oli mängufilm kurikuulsa Kolmepealise koletise kuningas Ghidorahi debüüt suurel ekraanil. See suutis saada õiglasi hinnanguid nii kogenud kui ka kaasaegsetelt filmikriitikutelt.
Sellele järgnes 1965. aastal filmi Invasion of Astro-Monster väljaandmine.
27. Dragon Hunters (2008)
Selle prantsuse-saksa-luksemburgi 3D arvutianimatsiooniga mängufilmi on ekraanile toonud režissööride duo Guillaume Ivernel ja Arthur Qwak.
See jälgib fantaasiakuningriigi teekonda, mis satub iga kahe aastakümne tagant draakoni ohu alla.
Kahele draakonikütile usaldatakse aga seekord kuningriik päästa. Kuid kas nad suudavad siiski tulise draakoni kukutada?
See film oli meelelahutuslik sõit, mida hinnati meeskonnatöö ja sõpruse teemade pärast; kaks kõige olulisemat elementi, mis aitavad meil võidelda paljude eluprobleemidega.
26. Dragonslayer (1981)
Dragonslayer saavutab soovitud efekti oma tumedate teemade ja tüüpilise 'hätta sattunud tüdruku päästmise' alamplaani.
Matthew Robbinsi juhitud film püüab näidata, kuidas vastavalt paktile nähakse draakonit kuninga rahvast säästmas alles pärast seda, kui talle on ohverdatud neitsid.
Peagi ohverdatakse järgmisena vana võluri tütar. Vabatahtlike saatel annab võlur endast parima, et tema tütart päästa.
Kuna Dragonslayer jõudis kinodesse 1981. aastal, on suur võimalus, et vaatajad peavad selle eriefekte tänapäeval kleepuvaks.
Sellegipoolest ei peetud selle avaldamise ajal paljusid pealkirju draakonite näitamiseks nii, nagu see film suurel ekraanil tegi.
25. Dragons II: The Metal Ages (2005)
Dragons II: The Metal Ages annab teile vaba pääsu keskaegsesse maailma, kus võite leida ülemvägesid üksteise vastu põrkumas ja metsalisi draakoneid demonstreerimas oma häbitu monopoli piiritu sinise taeva kohal.
See televisiooni animeeritud seiklusfilm, mis on otsene järg 2004. aasta filmile Dragons: Fire and Ice, põhineb ilmselt Mega Bloksi mänguasjal.
See jälgib printsess Kyra ja prints Devi paljusid seiklusi, kui nad asuvad reisile, et seista vastu Odaku nõiale Scyllale.
24. Pete's Dragon (2016)
Disney 1977. aasta samanimelise muusikalise filmi uusversioon, see David Lowery juhitud film jälgib vaeslapse nimega Pete Healy teekonda; noor poiss, kes reisib koos metsavahi Grace'iga, et otsida oma draakonist sõpra, kes näib olevat metsast kadunud.
Nagu lubatud, pakkus Pete's Dragon kinokülastajatele elamuse, mida tasub suurel ekraanil nautida. Kuigi film oli kommertslik edu, kiitsid kriitikud seda ka selle eest, et see on originaali kiiduväärt uuendus.
See draakoniteemaline film suutis edukalt säilitada oma algmaterjali võlu, tõstes samal ajal oma lugude jutustamist tänapäevaste tehnikate abil.
23. Vastumeelne draakon (1941)
Walt Disney toetatud The Reluctant Dragon on üks kõigi aegade ainulaadsemaid draakoniteemalisi filme. Kui filmi esimesed kakskümmend minutit on must-valged, siis ülejäänud osa on Technicoloris.
Film jälgib koomiksi teekonda, kes avastab progressiivse animatsiooniprotsessi Walt Disney stuudios.
Üsna pea otsib ta ise suure mehe, et anda talle idee häbelikust draakonist koosneva koomiksi arendamise kohta.
Kuigi see ilmus 1941. aastal, on The Reluctant Dragon üks värskendavamaid pealkirju, mis meie nimekirja jõudis.
22. I Am Dragon (2015)
Selle vene 3D romantilise fantaasiaseiklusfilmi on kirjutanud ja lavastanud Indar Dzhendubaev. See püüab jutustada lugu printsessist, kelle draakon keset pulmatseremooniat kinni püüab ja üksildasele saarele viib.
Osaliselt Marina ja Sergei Djatšenko fantaasiaromaanil 'Rituaal' põhinev film jäi kodumaistes kassades alla, kuid vaatajad hindasid seda pärast selle kinolinastust Hiinas, kus see õnnestus.
I Am Dragonit hinnati silmatorkava arvutianimatsiooni ja 3D-graafika eest.
21. Maleficent (2014)
Kui 2014. aasta Maleficent on populaarne selle poolest, et on näidanud Hollywoodi superstaari Angelina Jolie't mängimas pealist antagonisti kõige värskendavamal viisil, siis draakonihuvilistel oleks hea meel teada saada, et tema tegelasega filmis oli kaasas ka draakon.
Filmi lugu jälgib heasüdamlikku haldjat Maleficenti, kelle tema väljavalitu Stefan reedab. Maleficent pole aga selline, kes istuks ja kahetseks end varem.
Selle asemel paneb ta Stefani tütre peale needuse, et kätte maksta. Kuna stsenaariumi sisestati draakonit ümbritsev alatükk, oli ilmselge, et seda pidi ümbritsema suurejooneline lahingujada ja parajal määral maagiat.
Seda sünget fantaasiaseiklusfilmi kiideti Jolie esituse, visuaalide ja kostüümide eest ning see tõusis piletiakendel esiletõstva eduna.
20. Võlutud (2007)
Režissöör Kevin Lima fantaasiadraama 'Nõiutud' suudab samuti ruumi teha üsna lummavale draakonile. Filmis on näha filmi peamise antagonisti kuninganna Narissa tegelast, kes ühes seriaalis muudab end uskumatuks siniseks draakoniks.
Nõiutud lugu jälgib printsess Giselle’i teekonda, kelle armukese kuri kasuema oma kuningriigist välja ajab.
Üsna pea leiab ta, et ta viiakse pärismaailma, kus ta komistab advokaadi otsa ja hakkab tema vastu meeldima.
Selle live-action/animeeritud muusikalise fantaasiaromantilise komöödia pealkirjaks on andekas Amy Adams.
19. Sinbadi 7. reis (1958)
See Nathan Jurani režissööri ettevõtmine jälgib Sinbadi ja tema meeskonna teekonda, kes pärast tee eksimist Colossa saarele komistavad.
Varem või hiljem ründab Sinbadi aga hiiglane nimega Cyclops. Kolossaalse olendiga võideldes abistab teda mustkunstnik Sokurah.
7. Sinbadi reis, mis oli esimene kolmest Columbia Picturesi Sinbadi mängufilmist, ei keskendunud seitsmendale reisile nii palju kui kolmandale ja viiendale reisile.
Selle loo ellu äratamiseks tselluloidil kasutati täisvärvilist laiekraani stop-motion animatsiooni tehnikat.
18. Uinuv kaunitar (1959)
See ikooniline mängufilm jälgib vastsündinud printsessi teekonda, kes on neetud oma 16. sünnipäeval hukkuma.
Needuse muudab aga haldjas, kes aitab printsessil ellu jääda, lubades tal sügavasse uinuda; seda siis, kui teda ei ärata tõelise armastaja suudlus.
Filmis on näha, kuidas julm nõid Maleficent muutub hästi kujundatud draakoniks, kui prints Philip tuleb hinnalisele Uinuvale kaunitarile appi.
Pole vaja mainida, et draakonist Maleficentist sai üks Disney kõigi aegade pilkupüüdvamaid ja samas hirmutavamaid loominguid.
17. Wish Dragon (2021)
Selle arvutianimeeritud fantaasiakomöödia mängufilmi on kirjutanud ja lavastanud Chris Appelhans. Lugu järgneb Dinile, kes otsustab pärast mõistatusliku vanamehega kohtumist taaskohtuda oma lapsepõlvesõbra Li Naga.
Tema ettevõtmistes aitab Dinil soove täitev draakon; üks, mis ilmub välja teekannu, mille talle pakkus sama vana mees.
Hoolimata sellest, et selle huumor võib kaasaegse kino vaatajatele tunduda alaealine, on Wish Dragon siiski nauditav ja südantsoojendav filmisõit, mida tulihingelised draakonisõbrad võivad ja peaksid proovima.
16. Willow (1988)
Paljud vaatajad tunnustavad seda Ron Howardi režissööri ettevõtmist, kuna see on üks esimesi fantaasiamängufilme, mis on neile draakonit tutvustanud.
Seetõttu pole üllatav tõdeda, et nad võisid projektist rõõmu tunda tänu arhailise kahepealise draakoni kaasamisele.
Lugu jälgib Willow-nimelise farmeri teekonda, kellele antakse ülesanne toimetada printsess Elora enda turvalisuse huvides inimesteni.
Kuid ta seisab silmitsi paljude takistustega, püüdes oma ülesannet täita. Filmis on jada, mis näitab, kuidas Willow lööb kooruva kahepealise draakoni vallikraavi.
Vaatajate üllatuseks on aga peagi näha draakonit kiiresti kasvamas ja inimesi õgimas. Tõepoolest, vaade valutavatele silmadele neile, kes armastavad ekraanilt draakoneid püüda.
15. Jason ja argonaudid (1963)
See angloameerika sõltumatu mütoloogiline fantaasiafilm, mille Don Chaffey linastus, on tuntud ühe kõige muljetavaldavama koletise arendamise eest peavoolukino algusaastatel.
Film jälgib noore mehe Jasoni teekonda, kes jälitab maagilist kuldvillaku. Oma otsingutel läheb ta pärast koostööd Kreeka parimate sõdalastega reisile.
Teekonna jooksul on meeskond sunnitud silmitsi seisma hüdra, mõne harpiate ja skeletiarmeega.
Kuigi filmil ei õnnestunud kassas raha vermida, peetakse seda tänapäeval kultusklassikaks.
14. Raya ja viimane draakon (2021)
See arvutianimeeritud fantaasiaseiklusfilm räägib loo sõdalasest nimega Raya, kes püüab leida draakonile Sisule; see, mis näib olevat tema jõud maagiliseks pärliks, mis on hajutatud kogu kuningriigis.
See hakkab tekitama lõhet piirkonna elanike vahel. Filmis sisalduv draakon Sisu on üks ilusama välimusega draakoneid, keda ekraanilt tabada saab.
Ja 'parem välimus' ei ole tavaliselt termin, mida me draakonitega seostame. Sellegipoolest kandideeris projekt 94. Oscarite jagamisel parima animafilmi kandidaadiks.
13. Kuidas treenida oma draakonit: varjatud maailm (2019)
Tehke teed frantsiisi Kuidas koolitada oma draakonit kolmandale osale. Dean DeBloisi stsenarist ja lavastatud film tutvustab Hiccupi jõupingutusi viikingite ja draakonite ühendamiseks, et teha kindlaks harmoonia võimalikkus Berki saarel.
Kuid enne rahu saavutamist seisab Hiccup silmitsi ülesandega heidutada vägivaldne Grimmel, kellel on plaanid kõigi draakonite hävitamiseks.
Sarnaselt eelkäijatega hinnati „Kuidas treenida oma draakonit: varjatud maailm” selle emotsionaalse sügavuse, häälnäitlemise ja animatsiooni tõttu ning see oli edukas ettevõtmine kassades.
12. Lõputu lugu (1984)
Michael Ende samanimelisel raamatul põhinev The NeverEnding Story koosneb draakonist, kes mitte ainult ei lenda, vaid teda võib näha ka naeratamas.
Seetõttu räägib suur osa sellest filmist kiirgavast õnnedraakonist, kellest õhkub kirge ja positiivset energiat.
Wolfgang Peterseni juhitud film räägib Bastainist, kes otsustab varjuda vanasse raamatupoodi, et pääseda kõrvale kõledast elust ja lakkamatust koolikiusamisest.
Poes olles hakkab ta iidset lugu lugema ja tunneb, et ta tõmbab Fantaasia fantastilise maailma poole.
Kuigi draakoni suured pruunid silmad ja udune karusnahk võivad vaatajatele, kes võivad täna filmi esimest korda vaadata, tunduda veidrad, ei saa selle populaarsuses kunagi kahtluse alla seada.
Ka asjaolu, et draakon jätkab Bastiani kiusajatele kahjutu, kuid olulise õppetunni andmist, muutis ta filmifännide silmis peaaegu surematuks.
11. Mulan (1998)
Mulan on üks neist ikoonilistest animafilmidest, mille süžee ülesehitus on köitnud nii noort kui ka täiskasvanud publikut üle kogu maailma.
Kriitikute tunnustust pälvinud film jälgib noore Mulani-nimelise tüdruku teekonda, kes on ärritunud, et tema isa sunnitakse sõjaväkke minema.
Tagamaks, et Mulan oleks jätkuvalt kaitstud, maskeerib end oma armastatud isaks ja läheb lõpuks tema nimel teenistusse.
Fa Mulanit nähakse sageli kiire jutuga ja läbinisti meelelahutusliku Hiina draakoni nimelise Mushu seltsis; ennastunustav metsaline, kes näib olevat end tema hooldajaks määranud.
10. The Flight of Dragons (1982)
Kuna tehnoloogiliselt ei olnud alati tselluloidil draakonite metsikust ja maagiat esitleda, loodi teatud animeeritud funktsioonid, et teha draakonifilmidest kõikehõlmav kogemus suurel ekraanil.
Flight of Dragons oli üks selline ettevõtmine. Selle animeeritud fantaasiafilmi lugu järgib Bostonist pärit noort kirjanikku; keegi, kes otsustab rännata ajas tagasi ajastusse, kus valitsesid võlurid ja draakonid ning teadus jäi tagaplaanile.
Draakonifilmide entusiastid ei tohiks seda filmi hinnata pelgalt selle plakatite põhjal, sest see on toodetud ajal, mil tehnoloogia polnud veel liiga rafineeritud.
Sellegipoolest on The Flight of Dragons endiselt dramaatiline ja meelelahutuslik kell, mis saavutab suure edu tänu oma intelligentsetele dialoogidele, püüdlikule häälnäitlemisele ja autentsele tundele.
9. Fantaasia (1940)
Paljud inimesed poleks oodanud, et leiavad meie loendist selle Walt Disney klassikalise animeeritud muusikalise antoloogia mängufilmi.
See särav ja ülimalt eksperimentaalne film on peale selle etenduse katkestava muusika meeldima hakanud ka selle poolest, et see on midagi enamat kui tavaline muusikaline film.
Uskuge või mitte, aga väike osa vaatajatest näeb seda isegi fantaasia-stiilis draakonifilmina, tänu ühele või kahele jadale.
Ütlematagi selge, et Fantasia võis olla plaanitud Miki Hiire karjääri hoogustamiseks, kuid see osutus täisväärtuslikuks funktsiooniks, mis kandis palju enamat, kui oli ilmselge.
8. Harry Potter ja tulepeeker (2005)
Harry Potteri filmifrantsiisi tulihingelised fännid on nõuetekohaselt teadlikud tõsiasjast, et nad ei saa kunagi lubada endale Harry Potteri ja tulepeekri ilmajäämist; olenemata sellest, kust see voolab.
Kui kolmvõluri turniiri üks olulisemaid elemente on draakonilahing, siis tegelikult tutvustab raamat oma lugejatele tonni draakoneid.
Lugu näitab, kuidas Harry Potter valitakse koolidevahelisel kolmikute turniiril neljandaks ja populaarseimaks osalejaks.
Peagi leiab ta aga, et ta alistub võistluse edenedes tumedale ja ohtlikule vandenõule. Kuigi mitmed olendid ja komponendid vastutasid selle eest, et tulepeeker osutus nii hämmastavaks kui ta oli, ei saa eitada tõsiasja, et draakonistseenid kogusid omaette minijärge; suurendades seega selle konkreetse frantsiisiosa kultuslikku staatust.
7. Kuidas treenida oma draakonit 2 (2014)
Osaliselt autori Cressida Cowelli samanimelisel raamatusarjal põhinev Dean DeBloisi režissööri ettevõtmine jälgib Luksumise ja Toothlessi teekonda, kes seisavad silmitsi draakoni püüdja ohuga; keegi, kes on tuntud draakonite püüdmise ja vallutamise poolest.
Siiski näivad nad olevat otsustanud teda parimaks teha ning Berkis rahu ja rahu taastada. Originaali vääriline järg, How to Train Your Dragon 2, kiideti selle tumeda tooni, animatsiooni, häälnäitlemise ja emotsionaalse sügavuse eest.
See võitis Kuldgloobuse auhindade jagamisel väljateenitud parima animafilmi trofee.
6. The Hobbit: The Desolation of Smaug (2013)
Mitte paljud vaatajad üle maailma poleks oodanud tabada nii andekat näitlejat kui Benedict Cumberbatch, kes kehastab selles kommerts- ja kriitilises kassahitis ahnet draakonit.
Ent draakoni eriefekte illustreerivad jadad koos jutuvestmisega muutsid filmi „Hobbit: Smaugi laastamine” tõeliselt põnevaks.
Selle fantaasiaseiklusdraama lugu näitab ohte, millega Bilbo Baggins ja tema kaaskaaslased Laketowni teel kokku puutuvad.
Pärast Üksildase mäele jõudmist on hobit Bilbo šokeeritud, nähes end silmitsi hirmuäratava draakoniga. Cumberbatch ei andnud mitte ainult ohtlikku draakoni häält, vaid mängis ka tegelaskuju motion-capture ülikonnas.
Ütlematagi selge, et näitleja suutis suurel ekraanil märkimisväärselt selgelt demonstreerida draakoni kullahimu ja kättemaksuhimu.
5. Shrek (2001)
Shrek on ülipopulaarne animeeritud funktsioon, mida peetakse draakonite esitlemiseks värskes valguses. Ütleme nii, sest filmis võib publik leida naisdraakoni, kes kannab huulepulki ja silmapliiatsit.
Veelgi parem, võib isegi leida, et ta on ülepeakaela armunud eeslisse. Jah, sa lugesid õigesti!
Kuigi filmis nähakse draakonit alguses ohuna, hakkab see peagi kasutama üsna naljakat armastuse nurka, mis hiljem jõuab frantsiisi jutuvestmisse.
Seetõttu ärge imestage, kui näete Shreki-filmides pilgu eesli-draakoni hübriide. Esimese filmi lugu järgib ogret nimega Shrek; keegi, kes võtab ette seiklusliku teekonna koos ähmase mõistusega eesliga, et päästa oma leediarmastus printsess Fionat ebameeldiva isanda käest.
Film, mille vaatajad pärast kinolinastust rõõmsalt vastu võtsid, arenes tänu tipptasemel CGI-le ja koomilistele tegelastele, sealhulgas draakoni omale.
4. Harry Potter ja surma vägised II (2011)
See David Yatesi režissööri ettevõtmine jälgib, kuidas Harry, Ron ja Hermione kolmik võistleb ajaga, eesmärgiga hävitada allesjäänud horkruksid.
Filmis on näha ka lojaalseid õpilasi ja õpetajaid, kes tulevad kokku, et kaitsta oma armastatud Sigatüüka kohutava Lord Voldemorti ja surmasööjate eest.
Kuigi mõnes frantsiisifilmis võib draakoneid lühidalt näha, tuleb parim neist esile siis, kui Harry ja tema sõbrad üritavad Gringottsi võlupangast röövimist ja kohtavad silmist nähtut albiinodraakonit; selline, mis pakub neile põgenemist.
3. Kuidas treenida oma draakonit (2010)
Lahedalt Cressida Cowelli samanimelisel raamatul põhinev arvutianimeeritud fantaasiafilmi tegevus toimub müütilises viikingimaailmas.
See oli nii suur edu piletikassas, et tegijad otsustasid käivitada terve frantsiisi, mis sisaldab kaupu, telesaateid, videomänge ja, mis kõige tähtsam, järge.
Stsenaarium jälgib noore viikingite teismelise nimega Hiccup teekonda, kes ihkab järgida oma hõimu igivana traditsiooni muutuda meheks draakoni tapmise teel.
Asjad lähevad aga viltu, kui ta sõbruneb hävitava draakoniga, kelle ta pidi tapma.
Sellel filmil on rohkem kui lihtsalt selle kaubanduslik väärtus. See on liigutav lugu alahinnatud noorukist, kes jätkab oma lahkuse ja veendumuse abil oma kogukonna südame võitmist.
Ilmselt on frantsiisi jätkamiseks palju mõelnud mõne pöörase kujutlusvõimega draakoni arendamisele.
Kõigi aegade üheks parimaks draakonifilmiks kuulutatud How to Train Your Dragon jumaldati selle kütkestava animatsiooni ja dramaatilise sügavuse pärast.
2. Spirited Away (2001)
Üks Jaapani filminduse ajaloo kõige tulusamaid filme, 'Vaimud ära' on vaieldamatult parim 'Aasia' draakoni kujutis peavoolufilmis.
Filmi lugu jälgib kümneaastast Chihirot, kes satub koos oma vanematega mahajäetud lõbustusparki.
Park on aga täis üleloomulikke olendeid ja enne kui ta arugi saab, muudetakse tema vanemad sigadeks.
Nüüd ei jää Chihirol muud üle, kui leida viis oma vanemate vabastamiseks. Tema julgetes ettevõtmistes aitab teda ebatõenäoline kaaslane.
See Hayao Miyazaki stsenarist ja režissöör animeeritud fantaasiafilm pani piletikassas lihaseid päris kenasti painutama.
Veelgi parem, seda autasustati 75. Oscarite jagamisel parima animafilmi karikaga, mis teeb sellest esimese ja ainsa mitteingliskeelse animafilmi, mis on siiani selles kategoorias võitnud.
1. Sõrmuste isand: kaks torni (2002)
Ei saa eitada tõsiasja, et J. R. R. Tolkieni fännid on seisukohal, et ükski mängufilm, olgu see suur või populaarne, ei suuda kunagi autori klassikalistele raamatutele õigust anda.
Kuigi eelmainitud väide võib tõsi olla, tuleb möönda, et 2000. aastate algusest pärit suurejooneline 'Sõrmuste isanda' filmide triloogia muutis selle, kuidas fiktiivseid lugusid suure ekraani vaatajate jaoks vormistati.
Filmi 'Sõrmuste isand: kaks torni' lummavad eriefektid olid midagi, mida ekraanil nautida.
Filmi pärandit tugevdas tõsiasi, et draakonite projektsioon avaldas pärast teatriskäiku vaatajate meeltele vaieldamatult mõju.
Film pälvis Oscarite jagamisel auhinnad parima helimontaaži ja parimate visuaalefektide kategoorias.